Vidéo : Un échauffement vocal spécial de la chorale Perpetuum Jazzile

Il en suffit d'un seul qui ne regarde pas au bon moment et il se met à bêler au milieu des muets XD

Il en suffit d'un seul qui ne regarde pas au bon moment et il se met à bêler au milieu des muets XD

Tout le monde se le demande alors e vas le demander, pourquoi un couloir ?!

Citation :

Non. Là, ça ne marche pas.

Belle prouesse, chacun jouant avec son organe avec talent

Pour ceux qui n'étaient pas là en 2009
https://www.koreus.com/video/perpetuum-jazzile-africa.html

Citation :

Je ne m'y connais pas vraiment en chant, mais quand on passe de 'nanana' à 'nonono' ça change d'aigu à grave ? Ou bien c'est juste sur le niveau sonore que les chanteurs jouent ?


Edit: @dylsexique @Nerio Merci beaucoup pour vos réponses claires et précises

La cantatrice a peur que sa mue la perde...

@MYRRZINN cadeau

Avec Juul, le mec laisserait toujours sa main en bas !

Citation :

fais l'expérience et tu verras que ça ne suffit pas à changer l'équilibre grave/aigue. Non avec cet exercice il fait varier l'utilisation des résonateurs de la voix.
Pour entendre les aigues ils chantent avec les résonnateurs du nez (les petits) pour les graves on descends pour résonner dans la poitrine par exemple. Pour les hommes ça permet d'avoir beaucoup plus de puissance, les femmes beaucoup moins (on chante pas aigue avec la poitrine mais en voix de tête).
C'est amusant comme exercices, en plus dans un lieu comme le couloir, qui résonne a mort, ça donne tout de suite beaucoup d'ampleur et ça flatte bien l'égo!

Une fois, en stage d'été

Ça ressemble à du soundpainting la gestuelle du "chef" ^^

Nanananaaaananère !

@Nerio @gazeleau Ils jouent plus avec le volume qu'avec les "nana" ou les "nono" (même si ça joue aussi : un "i" est plus aigu qu'un "a"). J'ai fait de la chorale pendant des années : une voix grave est moins "puissante/audible" qu'une voix aiguë. Si un basse (la voix la plus grave) veut rivaliser avec une soprano (la voix la plus aigue) il doit chanter plus fort ("crier" plus). Y'a même un moment ou cela sera impossible : le basse aura beau hurler, la soprano le couvrira : je le sais, je suis basse, basse 2 même, encore plus grave .
Donc dans une chorale, si tout le monde "crie" on va entendre plus aigu, alors que si tout le monde fredonne on va entendre plus grave, même si à chaque fois les personnes chantent les mêmes notes.

En revanche les sons graves portant plus loin que les sons aigus car perdent moins d'énergie à se propoager. Les éléphants et les baleines communiquent sur longue distance avec des infra-sons.

Mouais, trop d'autotune à mon goût.

Nan en fait

Bugs Bunny Opera

Citation :

tu peux enlever les guillemets à «chef». On parle bien d'un chef de chœur dans ce cas-là.

Fame.

@PseudoPris

et ton chef de chœur ne t'as jamais fais faire le travail des corps résonateurs?
je suis chef de chœur et c'est un travail que je fais régulièrement, même si je n'ai que des femmes dans ma chorale.

pour les i et les a c'est juste que ça change la forme de la cavité buccale. D'ailleurs c'est pour ça que l'on ne chante jamais une note très aigue avec le son "i" mais avec le son "a" (exemple type, la reine de la nuit de mozart), et ça montre aussi souvent l'erreur des profs de FM de faire chanter avec le nom des notes, le mi aigue donne une position tendu avec la langue collé contre le palais et du coup le son sort mal! alors que sur la la la ça passe vachement mieux!
si tu as besoin de crier pour chanter fort c'est que tu manques de technique vocale, un chanteur chantera toujours plus fort qu'il ne peut crier! mais en même temps c'est normal il n'y a pas de chorale professionnelle en france (sauf celle de radio france!)

@Nerio Si bien sûr je te rassure qu'on travaillait sur les corps résonateurs.
Quand je disais "crier", tu noteras que je mettais bien des guillemets, c'était pour rendre le discours plus simple. Donc je ne pense pas que je manquais de technique vocale : j'étais dans la chorale qui avait :
- Fait la cérémonie des 60 ans du débarquement en Normandie. j'ai chanté à 10m de Chirac, Bush, la Reine d'Angleterre, et une 15aine d'autres chefs d'états. Putain, c'est bon de se la péter !
- Été invitée par l'Élysée pour aller chanter au 14 juillet à l'ambassade de France à Tokyo. Râââ, c'est bonnnn...
- et encore d'autres petits trucs, mais j'ai les chevilles trop gonflées pour continuer.

... Bon après la chorale était peut être bonne mais pas moi.

@PseudoPris : ce n'est pas du tout une question de voix plus aigue ou plus grave, ici chacun chante à sa hauteur.

Selon que celui qui dirige mets le "curseur" en haut ou en bas, les chanteurs modifient leur placement de son.
Plus le curseur est bas, et plus ils ouvrent au niveau de la gorge, larynx, et plus le son doit être ancré dans le corps (ça tend vers la voix opératique). Le risque pour qui ne maitrise pas assez son instrument (et je pense en entendre dans cette vidéo), c'est de forcer l'ouverture et d'aller dans la crispation (ce qu'on ne veut pas)... qui ferme plus qu'elle n'ouvre le son.

Plus le curseur est vers le haut, et plus les choristes mettent le son dans le nez. Il n'utilisent plus alors leur "porte des vents" située au niveau de la nuque, qui permet au son d'avoir du corps et de résonner. Ils projettent le son en avant en réduisant son amplitude, ce qui le rend "piquant", un peu en mode "laser" qui vient percuter. Alors que dans le cas précédent, on cherche une voix qui enveloppe.

Ici, ce n'est en soi pas un exercice d'échauffement de la voix, mais plutôt un réveil des sensations, avec une modification continue du placement vocal (un chanteur qui maitrise sa voix doit être capable de la placer là où il veut : c'est lui qui maitrise et dirige sa voix, pas l'inverse).

Et pour @Koreus : en n'aucun cas, il ne s'agit de plus aigu ou plus grave (même s'ils changent de note sur leur phrase).

D'ailleurs, en modifiant le placement de son (ce qu'il font ici), une même note peut sonner plus ou moins grave/aigu. Une fois en cours de chant, ma prof a d'abord cru que j'avais bien baissé, alors que je n'avais "que" changé la position de la voix, en ouvrant vers le corps : la note sonnait plus grave, mais n'était pas plus grave.

Précision: l'exercice commence en étant simplement de chanter + ou - fort et à partir de 0:46 l'exercice "aigüe / grave"

Citation :


Un "A" grave commence à ressembler à un "O"
Un "O" aigu commence à ressembler à un "A" ^^

Remarque à quel point tu dois modifier la forme de ta cavité buccale pour passer d'une voyelle à l'autre.
Tu verras que la déformation pour passer de "O" à "A" est similaire à celle pour passer de "O grave" à "O aigu".
Pareil pour passer de "A" à "O" et de "A aigu" à "A grave".

Bref, le "A" sonne naturellement plus aigu, et le "O" naturellement plus grave.
C'est sûrement pour ça qu'il y a plus de prénoms masculins qui se terminent par O, et de prénoms féminin qui se terminent par A (chose qu'on retrouve dans beaucoup de cultures).

Citation :
Juste signaler que dans l’opéra classique, belcantiste, romantique ou vériste, les hommes chantent bien les aigus en voix de poitrine. La voix de tête n’étant quasiment plus pratiquée que dans pour les œuvres baroques, à quelques exceptions près (ex. : partie du baryton dans Carmina Burana, …) ou pour faire un effet.
Également, il n’est pas rare de chanter des sonorités fermées comme le i  dans l’aigu, même en voix de poitrine (ex. : Air d’Enée dans les Troyens de Berlioz = bienfaitriiiice des siens).

j'étais passer dire une connerie mais devant la maitrise de la technique par beaucoup et la qualité des commentaires, je vais juste passer
merci

@Manrico
on peut pas vraiment dire qu'il dit un [i] il arrondit vachement quand même, ça triche un peu, mais en même temps c'est normal.
et je trouve que l'on ne peut pas comparer un aigue comme ça (surtout chez un homme) et un extreme aigue comme l'air de la reine de la nuit


Jonas Kaufmann - Inutiles regrets (air d'Enée dans "Les Troyens" de Berlioz)

par contre si tu as un exemple d'homme chantant aigue en voix de poitrine ça m'interesse, je chante relativement aigue en voix de tete, et j'ai dans la tête quelqu'un comme Jarouski en voix d'homme aigue, et je ne vois pas comment on peut chanter aussi aigue en voix de poitrine!

Citation :





j'ai bon ?

@Nerio : (quasiment) tous les ténors chantent en voix de poitrine, (quasiment) tout le temps. Lorsqu'ils passent en voix de tête, on l'entend très bien, et c'est rare.
Les contre-ténor, comme Jarrousky, chantent en voix de tête. Philippe Jarrousky s'était justement amusé lors d'un concert à alterner tête/poitrine sur un air, et c'était clairement deux voix et deux registres différents


P.Jaroussky, not so serious!)


Kauffmann, sur le "bienfaitrices", il ouvre et même déforme à fond le i pour ne pas le serrer. Le son i est par définition serré et fermé, dans les aigus c'est obligé de le déformer pour que la note reste ouverte. Kauffmann prononce plutôt "bienfètrèces" avec un è très ouvert. Par contre il referme de suite sa diction sur le "e" à la fin du mot car il n'est plus dans les aigus, et s'il gardait la même ouverture sur cette dernière syllabe que celle sur le "tri", son son s'avachirait complètement.

Les contre-fa de la reine de la nuit sont, selon les paroles, sur des A. Sauf que pour les faire, on ne cherche pas à faire un A. Déjà il faut mettre le son au niveau des pommettes, et ensuite vient le son qui vient... même si on pense A, on ne cherche pas à faire un A.

Citation :

Nope. Au début c'est bien fort/silencieux, mais par la suite c'est variation voix de tête/poitrine comme d'autres ont expliqué. D'ailleurs je me demande bien ce que ça donnerait si c'était vraiment une variation de transposition, ça doit être particulièrement inaudible et peut-être même infaisable humainement...?

Edit: bon, ça m'a fait marrer, voici une version où les chanteurs modifient la hauteur (aiguë/grave) de leur chant en fonction du chef d'orchestre. (Attention, c'est à la limite de l'audible !!!)


(Very) Special vocal warm up by Perpetuum Jazzile

je n'ai pas trouvé ça agréable à écouter.

@Cilyan J'essayais simplement de donner une explication "accessible". Ca sonne plus "grave" ou "aigüe" dans le sens où ils varient le spectre des fréquences. Si tu mets un low pass sur n'importe quoi ça sonnera plus "grave" et inversement avec un high pass. Rien à voir avec le tonalité dans ce cas-là.